Épisode 50 : épisode spécial en direct - Page de ressources

Pour célébrer notre 50ème épisode, ArtsAbly a invité 12 anciens invités pour une discussion en ligne sur le pouvoir des artistes handicapés dans l'industrie artistique : arts visuels, théâtre, musique, etc. Nos invités ont partagé des conseils, des bonnes pratiques et des exemples de lieux accessibles.

Capture d'écran de la conversation pendant l'épisode en direct du podcast, avec les invités et les participants.

 Ce billet présente les ressources mentionnées au cours de la conversation.

Parmi les invités, citons

  • Alex Bulmer, dramaturge et artiste de théâtre.
  • Emily Schooley, actrice et réalisatrice.
  • Kemal Gorey, compositeur média, RAMPD Secrétaire.
  • Malicious Sheep, artiste multidisciplinaire.
  • A. Laura Brody, conservatrice, fondatrice d'Opulent Mobility.
  • Rory McLeod, directeur artistique de Xenia Concerts.
  • Stefan Sunandan Honisch, musicien, chargé de cours, études théâtrales.
  • Andrew Dell'Antonio, musicologue, professeur.
  • Elizabeth McLain, musicologue, professeur adjoint.
  • Robin Hahn, soprano, chanteuse d'opéra.
  • Deshaymond, Chanteur, auteur-compositeur, producteur.
  • Heather Feather, interprète pour enfants.

L'épisode était animé par Diane Kolin, musicologue et chanteuse, fondatrice et directrice d'ArtsAbly.

Vous trouverez ci-dessous les liens vers les épisodes et les pages de ressources de chaque invité, ainsi que d'autres contenus pertinents discutés lors de la table ronde.


Hôte :

Diane Kolin, musicologue et chanteuse, fondatrice et directrice d'ArtsAbly.

Connecteur créatif et membre du RAMPD Prop.

En savoir plus sur Diane Kolin

Invités :

Alex Bulmer, dramaturge et artiste de théâtre

Membre du Creative Connector.

L'épisode d'Alex Bulmer : Épisode 14

Page de ressources d'Alex Bulmer

À propos d'Alex Bulmer

Nommée l'une des artistes handicapées les plus influentes par le magazine britannique Power, Alex Bulmer a plus de trente ans d'expérience professionnelle dans les domaines du théâtre, du cinéma, de la radio et de l'éducation. Elle est animée par une curiosité pour l'improbable, se consacre à la pratique de la collaboration et est profondément marquée par son expérience de la cécité.

Visitez le site web d'Alex Bulmer

Être Heumann

Il y a quelques jours, nous avons partagé un article sur les médias sociaux à propos de ce film.

Ruth Madeley, nominée aux BAFTA, incarnera Judy Heumann, militante des droits des personnes handicapées, dans "Being Heumann", le prochain long métrage de Siân Heder, lauréate d'un Academy Award, pour Apple Original Films. Basé sur les mémoires à succès de Judy Heumann, "Being Heumann" suit l'activiste alors qu'elle conduit plus d'une centaine de personnes handicapées à prendre possession du bâtiment fédéral de San Francisco, donnant le coup d'envoi d'un sit-in de 28 jours.

Lire l'article sur Être Heumann sur Variety.com

Emily Schooley, actrice et réalisatrice

Membre du Creative Connector.

L'épisode d'Emily Schooley : Épisode 45

Page de ressources d'Emily Schooley

À propos d'Emily Schooley

Emily Schooley est une artiste multidimensionnelle primée, une réalisatrice et une conteuse. Elle travaille principalement dans les domaines du théâtre, du cinéma et des nouveaux médias en tant qu'actrice, voix off, réalisatrice, écrivain et animatrice. Bien que Tkaronto soit son port d'attache actuel, elle crée et tourne des œuvres dans toute l'Amérique du Nord et à l'étranger. À ce jour, les œuvres indépendantes d'Emily ont été présentées dans des festivals en Amérique du Nord et du Sud, au Royaume-Uni, en Europe, en Afrique et en Asie. Son court métrage saphique de 26 minutes "Life and the Art of Lying" a remporté plusieurs prix, notamment celui du meilleur court métrage LGBT (Toronto Short Film Festival 2018). Le film a également reçu la reconnaissance de l'institut suédois ValueCine pour avoir dépassé de manière significative les normes de genre à l'écran : avec plus de 90% du temps de scène total et des dialogues revenant aux femmes. Son court métrage le plus récent, "The Sweetest Goodbye" - qu'Emily a écrit, produit, réalisé et dans lequel elle joue - a reçu un nombre record de sept prix et nominations depuis le début de son festival ; il a été financé par le Conseil des Arts du Canada et le Conseil des Arts de l'Ontario, et généreusement soutenu par Panavision Toronto, William F. White, et Workman Arts.

Pour des mises à jour sur les activités d'Emily Schooley, visitez sa page Patreon.

La roue grinçante : Canada

Basé sur la publication web populaire de Steven Verdile, The Squeaky Wheel, et produit par Hitsby Entertainment en association avec AMI TV, La roue grinçante : Canada est un journal télévisé satirique d'une demi-heure qui se moque de la société fondée sur l'incapacité à laquelle les personnes handicapées sont confrontées chaque jour. Réalisée par Lucy Belgum et Tobi Abdul, la série met en scène Graham Kent et Gaitrie Persaud dans les rôles des présentateurs principaux Grant Gewürztraminer et Arianna Salara. L'ensemble de la distribution, composée de Margaret Rose, Samantha Wyss, Sivert Das, Wesley Magee-Saxton et Yousef Kadoura, est sur scène, prête à assumer des situations et des personnages absurdes, y compris en retournant le scénario et en incarnant des personnalités odieuses de personnes valides ou neurotypiques. Le film vient d'être nominé pour deux prix du cinéma canadien.

L'épisode sur lequel Emily Schooley a travaillé s'intitule "Are We Filming This ?".

Voir l'épisode sur AMI TV

Kemal Gorey, compositeur média, secrétaire du RAMPD

Membre du RAMPD Prop.

L'épisode de Kemal Gorey : Épisode 37

Page de ressources de Kemal Gorey

À propos de Kemal Gorey

Kemal Gorey est un compositeur professionnel qui travaille principalement pour l'industrie des médias. Il réalise des arrangements et des orchestrations pour des auteurs-compositeurs et des producteurs. Il réalise également des maquettes d'orchestre pour d'autres compositeurs. Sa passion est de raconter des histoires en musique. Composer et concevoir des pistes qui servent parfaitement les films est son humble obsession. Depuis son enfance, la musique a été son guide de confiance pour intérioriser pleinement les films, les séries télévisées et les jeux vidéo. La musique est toujours venue à son secours lorsqu'il était difficile de saisir le moindre geste d'un personnage en raison de sa déficience visuelle. Il a toujours cru au rôle unique de la musique dans un film et à l'importance qu'elle revêt pour rehausser l'histoire pour le public. Il est fier d'être membre de l'Able Artist Foundation (AAF), basée aux États-Unis. L'AAF s'efforce de soutenir les compositeurs handicapés du monde entier et de les défendre dans les industries de la musique et du divertissement. Il est également secrétaire de RAMPD (Recording Artists and Music Professionals with Disabilities).

Visitez le site web de Kemal Gorey

Malicious Sheep, artiste multidisciplinaire

Membre du Creative Connector.

L'épisode du mouton malveillant : Épisode 9

Page de ressources de Malicious Sheep

À propos de Malicious Sheep

Malicious Sheep est un artiste multidisciplinaire, photographe et chanteur handicapé et homosexuel de l'Ontario rural, au Canada. L'artiste est autodidacte dans de nombreux domaines, notamment le dessin, la peinture, la sculpture, la fibre, les techniques mixtes, la performance, l'assemblage d'objets trouvés, l'art numérique et l'art basé sur le temps. Malicious Sheep a développé des problèmes de motricité et de mobilité au cours des dernières années et s'est principalement tourné vers la photographie, le numérique et la voix, car ce sont les moyens les plus accessibles que l'artiste peut utiliser à l'heure actuelle. Les problèmes de mobilité de l'artiste nécessitent l'examen répété et la documentation photographique de la faune et de la flore dans une propriété d'un demi-acre au fil du temps. Les thèmes d'étude comprennent la croissance et la décomposition, l'isolement, la valeur, ainsi que les textures, les motifs et les cycles de la nature en rapport avec la biomimétique.

Visitez le site web de Malicious Sheep

Communauté Teia

Malicious Sheep fait partie de la communauté Teia, une dApp expérimentale open-source développée et maintenue par la communauté Teia et alimentée par la blockchain Tezos. La communauté est @TeiaCommunity sur X (anciennement Twitter). Elle dispose d'un blog et d'un site web. Sur le site web, à chaque rafraîchissement, un nouveau logo conçu par un artiste de la communauté apparaît.

Visitez le blog de la communauté Teia

A. Laura Brody, artiste, conservatrice, fondatrice d'Opulent Mobility

Membre du Creative Connector.

A. L'épisode de Laura Brody : Épisode 13

A. Page de ressources de Laura Brody

À propos de A. Laura Brody

A. Laura Brody transforme les fauteuils roulants, les déambulateurs et les scooters de mobilité en œuvres d'art et donne une nouvelle vie aux matériaux récupérés. Elle enseigne la manipulation de modèles, le drapage, les retouches et l'art vestimentaire.

Visitez le site web de Laura Brody

Mobilité opulente

Opulent Mobility est une exposition internationale annuelle qui demande aux artistes de réimaginer le handicap comme étant opulent et puissant. Elle imagine un monde où le handicap est célébré au lieu d'être nié, ignoré et craint. Ces expositions sont organisées par la fondatrice A. Laura Brody et par le photographe et activiste des arts du handicap Anthony Tusler.

Visiter le site web d'Opulent Mobility

Rory McLeod, directeur artistique des concerts Xenia

L'épisode de Rory McLeod : Épisode 4

Page de ressources de Rory McLeod

Concerts à Xenia

Lancé en 2014 en tant que projet pilote visant à créer des expériences de concert adaptées aux autistes, Xenia Concerts est aujourd'hui une ressource de premier plan pour la conception et la production de concerts accessibles à travers le Canada. Travaillant directement avec des artistes et des membres de la communauté neurodivergents, sourds et handicapés, Xenia Concerts présente plus de 30 concerts adaptés par an, développe des conceptions de concert innovantes et dispense des formations sur l'accessibilité aux artistes, aux travailleurs artistiques et aux autres diffuseurs de musique, dans le but de construire un avenir plus inclusif dans les arts de la scène.

Visiter le site de Xenia Concert

Accès aux arts : Prise en compte de la neurodiversité et du handicap dans les méthodes de retour d'information sur les arts du spectacle

Il y a quelques jours, nous avons diffusé un article sur les médias sociaux à propos de cette étude.

Les Concerts Xenia, en partenariat avec la Chaire d'excellence en recherche du Canada sur l'équité en santé et le bien-être communautaire (CERC-HECW), sont heureux d'annoncer la publication de leur étude novatrice intitulée " Accessing the Arts : La prise en compte de la neurodiversité et du handicap dans les méthodes de rétroaction des arts de la scène ".

Lire l'étude

Stefan Sunandan Honisch, musicologue, maître de conférences

L'épisode de Stefan Sunandan Honisch : Épisode 5

Page de ressources de Stefan Sunandan Honisch

À propos de Stefan Sunandan Honisch

Stefan Sunandan Honisch est chargé de cours au département de théâtre et de cinéma de l'université de Colombie-Britannique, après avoir été titulaire d'une bourse postdoctorale Banting au sein du département pour un projet sur la vie musicale d'Helen Keller (1880-1968). Il est chercheur en résidence au St. John's College de l'université de la Colombie-Britannique. Ses recherches se situent à l'intersection des études critiques sur le handicap, de la musique et de la pédagogie critique. Son premier projet de monographie Virtuosités vulnérables : Le handicap en concert et en compétition (sous contrat avec University of Michigan Press) utilise un cadre de justice pour les personnes handicapées afin d'explorer la manière dont les pianistes virtuoses aveugles remettent radicalement en question les dualismes tenaces de force et de faiblesse musicales, en démontrant que les manifestations vulnérables de l'incarnation du handicap intensifient le pouvoir esthétique et expressif de la virtuosité musicale.

Visiter la page académique du Dr. Stefan Sunandan Honish

L'abêtissement académique

Stefan (et plus tard Elizabeth) a cité le livre de Jay Timothy Dolmage, L'abêtissement académique : Handicap et enseignement supérieur.

L'abêtissement académique réunit les études sur le handicap et la critique institutionnelle pour reconnaître les façons dont le handicap est composé dans et par l'enseignement supérieur, et réécrit les espaces, les temps et les économies du handicap dans l'enseignement supérieur pour placer le handicap au premier plan et au centre. Selon Jay Timothy Dolmage, le handicap a trop longtemps été considéré comme l'antithèse de l'enseignement supérieur, souvent positionné comme une distraction, une fuite, un problème à résoudre. L'éthique de l'enseignement supérieur encourage les étudiants et les enseignants à accentuer les capacités, à valoriser la perfection et à stigmatiser tout ce qui suggère une faiblesse intellectuelle, mentale ou physique, même si nous reconnaissons la valeur de la diversité et de l'innovation. En examinant tous les aspects de la vie universitaire, qu'il s'agisse des procédures d'aménagement des campus, de l'architecture ou des films populaires sur la vie universitaire, Dolmage soutient que le handicap est au cœur de l'enseignement supérieur et que la construction d'écoles plus inclusives permet d'améliorer l'éducation pour tous.

En savoir plus sur le livre de Dolmage

Andrew Dell'Antonio, musicologue, professeur

L'épisode d'Andrew Dell'Antonio : Épisode 18

Page de ressources d'Andrew Dell'Antonio

À propos d'Andrew Dell'Antonio

Andrew Dell'Antonio est spécialisé dans les répertoires musicaux du début de l'Europe moderne, et plus particulièrement de l'Italie du XVIIe siècle. Ses recherches portent sur l'historiographie musicale, l'histoire de la réception et les études sur le handicap. En partie stimulé par son expérience personnelle de la neurodivergence, il s'est récemment intéressé à la conception universelle de l'apprentissage et aux approches critiques connexes de l'antiracisme, de l'antihandicap, de l'équité intersectionnelle et de l'inclusion dans la pédagogie musicale de l'enseignement supérieur. La page académique comprend également une présentation vidéo sous-titrée.

Visiter la page académique d'Andrew Dell'Antonio

Visitez le site personnel d'Andrew Dell'Antonio

Elizabeth McLain, musicologue, professeur adjoint

Membre du RAMPD Prop.

L'épisode d'Elizabeth McLain : Épisode 35

Page de ressources d'Elizabeth McLain

À propos d'Elizabeth McLain

Elizabeth McLain est professeur adjoint de musicologie et directrice des études sur le handicap à Virginia Tech. Elle a obtenu son doctorat et sa maîtrise en musicologie à l'université du Michigan. Fière Hokie, Mme McLain a obtenu une licence de musique et une licence d'histoire à Virginia Tech. En tant qu'universitaire transdisciplinaire, Mme McLain a deux domaines de recherche. Son travail sur la musique et la spiritualité depuis 1870 confronte les hypothèses sur la sécularisation en déchiffrant les références spirituelles et religieuses dans les compositions musicales modernistes et postmodernistes. Qu'il soit dévot, sceptique, mystique ou manipulateur, le cheminement spirituel d'un compositeur reste pertinent pour comprendre ses œuvres. Sa thèse de doctorat a été soutenue par une bourse Lurcy.

Visiter la page académique d'Elizabeth McLain

Ouvrir les portes du jeu

Open the Gates Gaming est un collectif de recherche de Virginia Tech qui se concentre sur l'inclusion et l'accès au sens large dans les jeux de rôle sur table (TTRPG). Le jeu est un droit de l'homme, et Open the Gates Gaming (OtG) permet à chacun de raconter son histoire par le biais des TTRPG. Ils développent des outils en libre accès pour que tout le monde puisse jouer ensemble sans modifier les règles du jeu, ajoutant ainsi de la flexibilité pour rendre plus accessibles des systèmes tels que Donjons et Dragons 5e édition. Les aventures qu'ils écrivent représentent une recherche artistique créative sur l'opéra qui ne se contente pas de témoigner ou de rejouer l'histoire d'un auteur, mais qui permet aux joueurs d'habiter les opéras, de lutter contre les récits d'exclusion et d'élaborer leur propre voyage de héros.

En savoir plus sur Open the Gates Gaming

Dom Evans

Elizabeth a mentionné le travail de Dom Evans, un réalisateur/scénariste, activiste, streamer Twitch et consultant, titulaire d'une licence en cinéma. Il se bat pour l'inclusion dans les médias, l'égalité du mariage, les jeux vidéo et les droits reproductifs. Dom a fondé #FilmDis, pour mieux comprendre le handicap dans les médias. Il travaille à Hollywood pour rendre l'industrie plus inclusive pour les personnes handicapées.

Visitez le site web de Dom Evans

Robin Hahn, Soprano, chanteuse d'opéra

L'épisode de Robin Hahn : Épisode 8

Page de ressources de Robin Hahn

À propos de Robin Hahn

Robin Hahn est soprano lyrique, défenseur des personnes handicapées et artiste queer. Elle s'efforce de mettre au jour les histoires, récits, parcours et communautés cachés des personnes handicapées et LBGTQ+ dans l'opéra et les arts. Elle est également coach vocal.

Visitez la page Linktree de Robin Hahn

Opéra Mariposa

Opera Mariposa est une compagnie acclamée par la critique qui s'efforce de rendre l'opéra plus accessible. Première compagnie d'opéra canadienne entièrement et ouvertement dirigée par des personnes handicapées, elle se consacre à la création d'opportunités inclusives pour les artistes émergents et sous-représentés, et a été reconnue comme "[l'un] des principaux acteurs indépendants du Canada" (Opera Canada Magazine). Depuis leur lancement en 2012, les productions de la scène principale ont été saluées comme "bien rodées" (Opera Canada), "délicieuses" (Review Vancouver) et "un coup de génie" (The Voice), tandis que leurs offres numériques actuelles ont touché des publics du monde entier et que leurs événements annuels Benefit + Awareness ont permis de collecter plus de $128 000 pour une variété d'œuvres caritatives et de programmes de soins de santé.

Robin Hahn est cofondateur et directeur associé de la planification artistique d'Opera Mariposa.

Visitez le site web d'Opera Mariposa

Kello Inclusive

Kello Inclusive est une agence de talents qui représente exclusivement des talents handicapés et visiblement différents, parce que la beauté des handicaps, des diversités et des différences mérite d'être représentée équitablement et pleinement.

Visitez le site web de Kello Inclusive

Deshaymond, Chanteur, auteur-compositeur, producteur

Membre du RAMPD Prop.

L'épisode de Deshaymond : Épisode 24

Page de ressources de Deshaymond

À propos de Deshaymond

Deshaymond est un auteur-compositeur-interprète et producteur vivant à Atlanta. En 2015, ce natif de Louisiane a perdu la vue à cause d'une atrophie optique. Il travaillait alors comme formateur en logiciels pour l'une des principales entreprises mondiales de SIRH basés sur le cloud. Après être devenu aveugle, Deshaymond s'est entendu dire par plusieurs de ses proches qu'il ne pourrait jamais réaliser ses rêves ou mener la vie à laquelle il aspirait. Cet artiste musical aveugle s'est donné pour mission de réaliser chacun des rêves de sa vie. Avec une carrière de plus de vingt ans dans le monde de l'entreprise, Deshaymond possède l'expérience commerciale nécessaire pour diriger sa société, Deshaymond Media LLC. Deshaymond a sorti plusieurs singles et son premier album en 2024.

Visitez le site web de Deshaymond

Heather Feather, interprète pour enfants

Membre du RAMPD Prop.

L'épisode de Heather Feather : Épisode 46

Page de ressources de Heather Feather

À propos de Heather Feather

La musique entraînante de Heather Feather et sa personnalité ensoleillée et énergique feront chanter et danser toute la famille. Ses chansons ne sont pas seulement joyeuses et amusantes, elles encouragent également le développement physique, cognitif, social et émotionnel des enfants de tous âges. Son album primé de 2022, Songs for Growing, est rempli de "chansons délicieuses et de mélodies puissantes, le tout couronné par une production somptueuse. Les voix sont sublimes, tout comme les paroles qui illustrent superbement la musique". (Dez Staunton, Electric Kids Music), tandis que Sonali Karnick, de la CBC, a noté que sa chanson "fait appel à l'intelligence des enfants". Songs for Growing a reçu deux subventions de développement artistique de FACTOR et a contribué à lancer sa carrière d'artiste de scène à temps plein et d'artiste enseignante très recherchée dans les écoles maternelles, les écoles et les groupes communautaires. Avec Songs for Growing, Heather a été nominée aux East Coast Music Awards 2023 et 2025 pour le Children's Entertainer of the Year, 2023 Music NL Jazz Album of the Year, et elle a remporté deux prix aux Funky Kids Radio Awards en Australie.

Visitez le site web de Heather Feather

Les communautés :

RAMPD

Logo du RAMPD, une note de musique jaune et un texte noir disant RAMPD sur un fond transparent.

RAMPD (Recording Artists and Music Professionals with Disabilities) est un groupe de conseil professionnel et une plateforme de mise en réseau qui amplifie la culture du handicap et l'inclusion dans l'industrie musicale.

Visitez le site web du RAMPD

Connecteur créatif

Le logo de Creative Connector, un cercle noir avec le texte Creative Connector en vert.

Creative Connector est un centre artistique en ligne destiné aux artistes et créateurs sourds et handicapés qui souhaitent trouver une communauté et découvrir des opportunités accessibles dans le domaine des arts.

Visitez le site web de Creative Connector